Non si tratta solo di gioielli. La collezione del preside associato della LSU è arte che puoi indossare

Tutti fanno a Elsie Michie la stessa domanda: "Hai indossato tutti i gioielli della tua collezione?"

Alla fine risponde.

"Sì, indosso tutti i gioielli della mia collezione", dice. "E ora, quando li cerco, non ci sono."

Questo perché gran parte della sua collezione è esposta al LSU Museum of Art.

"Adore | Adorn: The Elsie Michie Contemporary Jewelry Collection" presenterà fino al 6 ottobre più di 100 pezzi della sua collezione.

Mentre cammina tra le gallerie, l'espressione di Michie è un misto di eccitazione e tristezza. È sopraffatta dalla bellezza della presentazione del museo, ma confessa che le manca ogni pezzo in mostra.

Il suo entusiasmo ritorna quando Michie parla di quanto sia entusiasta di avere l'opportunità di condividere i suoi gioielli, queste opere d'arte indossabili, con gli altri.

Michie, preside associato del College of Humanities and Social Sciences della LSU, ha iniziato a collezionare gioielli d'arte negli anni '80 dopo aver ereditato dei soldi da sua madre, qualcosa, ricorda, che non ha mai reso felice sua madre.

"Quindi volevo fare qualcosa con i soldi che mi rendesse felice", dice Michie.

Michie amava l'arte, ma non voleva collezionare quadri. I gioielli artistici le piacevano perché potevano essere esposti sia dentro che fuori casa.

All'epoca viveva a New Orleans, Michie incontrò il produttore di gioielli Thomas Mann, il cui focus era più sul design e meno sui metalli preziosi o sulle pietre.

"È una forma di espressione di sé", dice Michie dei gioielli. "Un giorno i miei studenti in ufficio mi chiesero e mi descrissero come la signora con 'il peso attorno al collo.'"

Michie ride della descrizione perché è vera. Alcune delle sue collane sono di grandi dimensioni.

E sebbene i gioielli siano pensati per essere indossati, i pezzi sono più che semplici ornamenti.

Sono arte.

E provengono da artisti di tutto il mondo.

I pezzi riflettono il colore ad alta tensione di Peter Chang, la luminosità dello stile di Anoush Waddington, il filo intrecciato di Mary Lee Hu e il "perso e ritrovato" delle spille teatrali di Robin Kranitzky e Kim Overstreet.

Altri artisti includono Ramona Solberg, Laurie Hall e Kiff Slemmons, che, con altri, sono stati chiamati membri della Northwest School of Jewellers, un influente movimento di gioielleria dal design eclettico.

E, sebbene la collezione di Michie abbia il pedigree dell'arte, è aperta a trovare pezzi praticamente ovunque.

In questo giorno, indossa una collana che sembra un serpente di perline arrotolato liberamente intorno al collo. Proveniva dal New Orleans Jazz and Heritage Festival.

È ben realizzato e si nota, e questo è il punto: è arte da apprezzare.

Uno dei suoi pezzi più memorabili è una collana con cerniera che ha scoperto in una pubblicità su una rivista d'arte. Ha chiamato la galleria, ma era già stata venduta.

L'acquirente era un comico di nome Robin Williams. Sì, quel Robin Williams

Quindi ha chiesto alla galleria se l'artista, Kiff Slemmons, poteva realizzarne un altro.

"Robin Williams era l'unica altra persona che aveva una versione di quella collana", dice. "Poter indossare questi gioielli e portare con sé le storie degli artisti è davvero bello."

Una mostra di gioielli d'arte

QUANDO: martedì, mercoledì, sabato dalle 10:00 alle 17:00; giovedì, venerdì dalle 10:00 alle 20:00; La domenica dalle 13:00 alle 17:00. Fino al 6 ottobre.

DOVE:Museo d'arte della LSU presso lo Shaw Center for the Arts, 100 Lafayette St.

AMMISSIONE: $ 5, dai 13 anni in su. Gratuito fino a 12 anni, iscritti ai musei e studenti universitari muniti di documento di identità. Gratuito la prima domenica del mese.

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